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manbet万博app,百余件大师之作再现时尚传奇 国丝馆刮起迪奥风

[ 发布日期:2020-01-10 09:57:42] 浏览人数: 809

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manbet万博app,迪奥是世界知名的时尚品牌。它的创始人克里斯汀·迪奥也是世界著名的法国时装设计师。

现在,穿越时空,一百多件杰作聚集在杭城,西湖边的中国丝绸博物馆正刮着迪奥的大风。

9月20日,“迪奥(Dior by Dior of Dior)(1947-1957)”在中国丝绸博物馆时装屋一楼临时展厅正式开幕。展览聚焦迪奥先生任职11年期间的创作生涯。通过总共100多件高级时装、配饰、面料、刺绣样品和设计手稿,加上印刷出版物和视频材料,本次展览将引领观众领略迪奥先生的时尚美学,回归高级时装的黄金时代。同时,展览还将增加新的活动和互动领域,并推出配套的社会教育活动。

据悉,从2019年9月21日至2020年1月5日,展览将对公众开放(周一上午闭馆,9月至11月周五开放,周六晚至9点开放)。

展览场地

大师的作品再现不朽的时尚传奇

“我们已经摆脱了战争年代的制服风格。女人不再需要呆板的战争服装。我带来了不同款式女性所需要的衣服,比如莲娜柔软的肩膀,纤细的腰身,以及像花冠一样宽的裙子……”

这是一个不朽的时尚传奇。1946年12月,在法国企业家马塞尔·布萨克(marcel boussac)的支持下,克里斯汀·迪奥在巴黎蒙田大道上成立了一家以自己名字命名的时装公司。1947年,迪奥的第一个高级时装系列一推出就受到媒体的热切报道。它奢华的时尚材料满足了战后女性回归更美好生活的愿望。《哈珀集市》杂志的主编称赞它为“新面貌”。从1947年到迪奥去世的1957年,迪奥品牌在春夏秋冬推出了两个高端定制系列,共22个系列,每个系列包含150-200种款式。

本次展览分为七个单元,介绍大师的生活、高级工作坊、阳光、开灯、夜幕降临、别出心裁和完美配饰。

单元1:关于克里斯汀迪奥介绍克里斯汀迪奥的家庭背景、童年生活、学习经历和职业发展道路,以时间为线索。第二单元工作室介绍迪奥时装工作室高阶工作的工作流程,以及工作室内的人如何履行职责,将设计草图上的想法转化为产品,以展示给媒体和客户。第三单元白天介绍迪奥的日常服装,重点介绍迪奥日常场合的西装和连衣裙,展示其独特的造型和裁剪技巧,如袖子和褶裥。第四单元下午和晚上展示迪奥的鸡尾酒礼服,适合晚上更正式的场合,介于日常礼服和晚礼服之间。第五单元,晚上,侧重于晚礼服设计,这也是展览中视觉上最华丽的单元。观众会欣赏迪奥时装对许多经典服饰风格的浪漫诠释。单元6:制作迪奥介绍迪奥精致的装饰技术和细节,包括刺绣、丝带和印花。第七单元“迪奥购物”展示迪奥时尚的周边元素,包括精品店、香水、珠宝和相关媒体报道,展示迪奥品牌的完整世界。

展览涵盖了16件迪奥高级时装系列,主要来自加拿大皇家安大略博物馆的藏品,以及从巴黎迪奥遗产中心、圣安东尼博物馆和多伦多巴塔鞋馆等7个机构借来的藏品,其中15件是世界上唯一的藏品。

1947年,迪奥的第一个高端定制系列被媒体报道。这个系列的主题是“花冠”和“图8”。时装设计和装饰旨在模仿天然花朵,所有这些都源于迪奥对童年家庭花园的热爱。展览“法国玫瑰”来自这一时尚系列。这件粉色缎子晚礼服的名字“玫瑰”不仅反映了裙子的整体颜色,也代表了迪奥最喜欢的花朵。

从1947年到1957年,迪奥发布了每一款高级时装系列,涵盖了适合各种场合的各种服装,包括适合白天穿的日装和适合晚餐穿的晚礼服。迪奥不仅为它发布的每一个时装系列命名,还根据设计灵感命名特定的款式。这次的许多展品都是以异国情调的名字命名的,在刺绣和服装造型中不乏对欧洲和亚洲装饰艺术的借鉴。

迪奥不是博物馆中唯一牵手的人

这是中外图书馆间的合作。2017年,为纪念迪奥时尚品牌70周年,加拿大皇家安大略博物馆举办了一场名为“克里斯汀·迪奥”的展览。2018年4月12日,在中国文化旅游部部长罗叔刚和加拿大文化遗产部部长乔美兰的见证下,中国丝绸博物馆赵峰馆长和加拿大皇家安大略博物馆白沈洁馆长在北京签署了谅解备忘录。双方开展了展览、研究、保护和交流合作。今年,中国丝绸博物馆推出了这个展览,并将其更名为“迪奥迪奥迪奥(Dior by Dior of Dior,1947-1957)”。

作为中国丝绸博物馆的首个付费展览,馆长赵峰表示,国际与时尚一直是中国丝绸博物馆的定位,“希望通过此次展览开启一条新的国际时尚研究之路”。加拿大皇家安大略博物馆时装部主任兼馆长亚历山德拉·帕尔默(alexandra palmer)表示,与市场上的许多迪奥展览不同,此次展览不仅聚焦于迪奥在任职11年期间的成就,还聚焦于这些大师作品的幕后英雄,如工匠和纺织工人,讲述他们是如何成就了这个世界知名的时装品牌并经久不衰。

迪奥曾经说过,“我有年轻人鼓励和刺绣。他们的作品如此精美,我不能放弃。有花边、织锦和印花。他们身后是艺术家、工人、产业链和整个城市。他们都指望我了。在我的作品中,每一次有价值的努力都是值得的。”

大师的作品处处显示出独创性,正是舞台前后的共同努力和不断的改进造就了这些举世闻名的经典时装。

馆长讲述了“当地直隶”晚礼服外套的故事。

展览中一件名为“本地直隶”的燕尾服夹克来自克里斯汀·迪奥1948年春夏制作的“飞行”系列。它由亚麻平纹织物制成,绣有8条金银线、12条贝母和银珠装饰、彩色宝石、刻面水晶和亮片。

外套宽大的背面悬挂在空中,背面有褶皱,借鉴了路易十五连衣裙中流行的长盒背褶皱设计。刺绣图案充满东方异国情调。它们实际上是基于17和18世纪从印度流入欧洲的珍宝。因此,迪奥以法国殖民统治下的印度南部小镇“当地直隶”命名了这件外套。

19世纪,数百家法国公司在刺绣行业雇佣了数千名工人,但在20世纪50年代只有少数幸存下来。许多公司出售样品,这些富有想象力的设计激发了无数未来的设计师。迪奥根据购买的样品对这款“本地织里”刺绣进行了修改。可以说,是工匠的作品让迪奥今天在展示柜中工作。

这个展览是付费展览。展览门票可通过中国丝绸博物馆的现场和微信公众号购买。具体票价请见下表。如果你是时装专家或迪奥的粉丝,你不妨去展厅欣赏这些罕见的杰作,重温这个不朽的时尚传奇。

[浙江新闻]重点展品清单

这件名为“伊莎贝尔”的晚礼服来自克里斯汀·迪奥1948年春夏制作的“飞行”系列。

这一系列的亮点在于裙片的设计:裙片通常在腰部或臀部周围翻转、堆叠和下垂,并随着四肢的运动而摆动。

伊莎贝尔的织物和腰带是用丝绸制成的。这件连衣裙的身体和裙子分开裁剪,然后缝成一件完整的连衣裙。衣身由四件附有带子的衣服组成。前片具有两层结构,外层具有延伸到胃的深V形结构。背面有三个纽扣,对角线上有扣眼以防磨损,纽扣更易扣入。裙子很宽,全裙宽720度,裙身重3.86公斤,表明所用材料相当昂贵。斜裁腰带设计有一个巨大的蝴蝶结。

迪奥曾在自传中写道:“黄金时代似乎即将到来。战争已经结束,没有人能预见未来。厚重的天鹅绒和锦缎有什么关系?当心快乐时,即使布料更重,身体也不会感到负担。”这些话直接显示了隐藏在奢华面料背后的女性回归战前更美好生活的渴望。这件衣服是世界上唯一现存的收藏品。

这件名为“法国玫瑰”的晚礼服来自克里斯汀·迪奥1947年秋冬的“花冠”高级时装系列,这是迪奥品牌创立后推出的第一个高级时装系列。这个系列的焦点是“8”字形,其特点是圆肩、收腰、丰胸和提臀。这条裙子通常延伸到小腿。

这件连衣裙是用粉色缎子做的。“玫瑰”这个名字代表了裙子的颜色,是迪奥最喜欢的花之一。裙子搭在内部斜纹棉布紧身胸衣上,饰有肩帘,后裙从腰垫垂下,凸显臀部曲线。这件衣服是世界上唯一现存的收藏品。

这件名为维纳斯(Venus)的舞会礼服是美国时装制造商迪奥授权的复制品,其风格来自克里斯汀·迪奥1949年秋冬定制的“世纪中叶”系列高端服饰。这种织物由真丝纱布和亮片刺绣制成。维纳斯是罗马神话中的“freyja”。这件礼服是为了纪念意大利著名画家波提切利1486年的杰作《维纳斯的诞生》。不对称亮片下摆模仿贝壳的形状,这是本季高级时装系列的重要设计元素之一。

在20世纪50年代的西方礼仪标准中,上流社会的女性在初次进入社交场合时会举办茶会。在茶会上,她将和男人们跳舞。这时,她通常头上戴着一朵花,穿着一件白色或其他外观类似婚纱的浅色连衣裙。“维纳斯”这条裙子正是女主人参加这种社交场合时穿的。

这座“迪奥小姐”香水圣殿是1950年展出的产品。

迪奥先生曾经说过:“我们花了四年时间精心调制迪奥小姐的香水。一种持久的香水一定在造物主的脑海里酝酿了很长时间。”

这个展台是基于1778年为法国王后玛丽·安托瓦内特建造的爱情神殿。这座新古典风格的建筑位于凡尔赛宫小图里亚农宫的英国花园里。迪奥用“迪奥小姐”香水瓶取代了原有建筑中的丘比特雕像。

1774年,奥地利公主玛丽·安托瓦内特与法国王室结婚,成为路易十六的王后。婚后,路易十六从凡尔赛宫西北的小三年宫给了女王一份特殊的礼物。这座“世外桃源”成了玛丽女王逃避宫廷礼仪的地方。与辉煌的凡尔赛宫相比,小三年宫在玛丽女王的重建下已经失去了皇帝的奢华,处处展现出其自然、随意、柔和的特征。